Alleiniger überlebender einer Expedition nach Arabien

Künstler: Manfred Sihle Wissel        

Standort: seit 1999 vor dem Dom auf dem Nordermarkt

Auf der Rasenfläche vor der Gemeinschaftsschule Meldorf am Weiderbaum steht auf einem niedrigen Sockel aus Waschbeton die Bronzeplastik einer Lesenden. Eine junge Frau, vermutlich eher eine Schülerin, sitzt dort auf einem kleinen Schemel mit einem aufgeschlagenen Buch auf den Knien. Die Haltung ist nicht expressiv, sondern ganz konzentriert nach innen gewendet. Entsprechend ist auch die Gestaltung sehr zurückhaltend und reduziert ausgeführt. Es dominieren waagerechte und senkrechte Linien, deren Statik nur leicht gebrochen wird durch den vorgesetzten linken Fuß und den schräg fallenden Saum des Rockes. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstlerin: Dora Maaßen

Standort: vor der Gemeinschaftsschule, Weiderbaum 4

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1997  wurde die Doppelpumpe auf dem Südermarkt wieder aufgestellt.

Die Fibel ist das älteste archäologische Fundstück in der Nähe von Meldorf 

Künstler: Herr Müller 2014 

Standort: Nordermarkt

Ehemalige Glocke aus dem Glockenturm 1951

Standort: Südermarkt 

Friedrich Christian Bütje war Förderer des Schulwesens, 1817
Standort: auf dem Friedhof, erstes Alleekreuz des Mittelwegs

Erinnerung an die Kriegsgefangenen

Auf einem würfelförmigen Sockel steht ein magerer Mann, einen Umhang schützend um die Schultern gewickelt. Der Sockel enthält die Inschriften „Kriegsgefangene mahnen“, „Heimat, vergiss uns nicht“ und „Wie lange noch“.  Das Mahnmal wurde 1953 aufgestellt, acht Jahre nach Ende des Zweiten Weltkrieges, als immer noch nicht alle Kriegsgefangenen heimkehren durften. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstler: Wilhelm (Willi) Schwinghammer, 1953

Standort: Nordermarkt

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Erinnerung an den gewonnenen Krieg gegen Frankreich,1874

Standort: Friedhof

Faschinen werden üblicherweise im Küstenschutz eingesetzt. Dabei handelt es sich um längere Zweige und Äste, die eng gebündelt dem Meer und den Stürmen trotzen und das Land gegen die Naturgewalten sichern. Dass Faschinen sich auch als Kunstwerk eignen, zeigt Bildhauer Jürgen Wilms eindrucksvoll mit seinem „Kubus“, der im Herbst 2016 in Meldorf eingeweiht wurde.

Mitten im Gewerbegebiet lagert dort ein großer Würfel mit mehr als zwei Metern Kantenlänge, der vollständig aus gebundenen Faschinen besteht. Damit wird das gerade für Dithmarschen lebenswichtige Thema Klimawandel und Küstenschutz vom Wattenmeer in die belebte Stadt geholt und sichtbar gemacht. Das Naturmaterial kontrastiert damit wirkungsvoll mit den parkenden Autos und den Gewerbebauten des geschäftigen Einkaufszentrums.

Die strenge geometrische Form des Kubus mit seinen regelmäßigen Kanten und Flächen trifft auf ein unregelmäßiges Material, das seine Lebendigkeit bei jedem Schritt um die Skulptur herum offenbart. Damit zieht der Künstler eine Verbindungslinie zwischen der Natur, die uns umgibt und für uns existenziell ist, und der vom Menschen geschaffenen Umwelt, die nicht immer mit der Natur im Einklang steht und deren Folgen unser aller Leben bedrohen können. Die Verwitterung des Naturmaterials über mehrere Jahre hinweg wird auch die Wirkung des Kunstwerks beeinflussen und ein Zeichen der Vergänglichkeit setzen.

Der Kubus besteht aus Faschinen - eine Form Reisig, die im Wattenmeer zum Bau von Lahnungen verwendet wird. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstler: Jürgen Wilms, 2016

Standort: Raiffeisenplatz

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Die Zufahrt zum Schleswig-Holsteinischem Landwirtschaftsmuseum in Meldorf wird markiert von einer fantasievollen Installation. Dieter Koswig nutzte hierfür Altmetall – Teile von historischen landwirtschaftlichen Geräten wie Pflugscharen und Rädern. Diese schweißte er so zusammen, dass eine lebhafte Konstruktion entstand, die selbst wie eine Maschine wirkt. Fast entsteht der Eindruck, sie könne sich jederzeit in Bewegung setzen. Die Konstruktion ist blau lackiert und steht aufrecht in einem Rahmen aus kräftigen roten Stahlträgern. An mehreren Stellen ragen blaue Teile aus dem Rahmen in die Umgebung. Dies erinnert an das Wachstum der Pflanzen, dem Kernthema der Landwirtschaft. Somit stellt das Werk eine Verbindung her von der stählernen Technik und dem organischen Wachstum. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstler: Dieter Koswig, 1986/87
Standort: Vor dem Schleswig-Holsteinischen Landwirtschaftsmuseum, Jungfernstieg 4

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Das Kunstwerk ziert seit September 2021 den Zingel: der Meldorfer Schwung.
Er ist in mehrfacher Hinsicht etwas sehr besonderes: er entstand während der erschwerenden Umstände der CoVid-Lockdowns langsam und beständig, mit viel Expertenwissen und hohem Engagement aller Beteiligten hinter den Kulissen.
Er ist das preisgekrönte Ergebnis eines bundesweit ausgeschriebenen Wettbewerbs, den die Stadt auslobte zum Zweck, der aufwändig und lebenswert sanierten Stadt ein spezielles Kunstwerk mit auf den Weg zu geben.
Schon Haberlands Entwurf versprach, die vielseitigen Wünsche an das Kunstwerk auf spannende Weise umzusetzen: Die tonnenschwere Edelstahlskulptur kommt leicht und beschwingt mit 50 cm
Durchmesser aus dem Boden und erhebt sich in luftige Gefilde nach oben. Als Knotenpunkt der drei Zufahrtsstraßen markiert die Skulptur den Zingel und weist als stilisiertes Tor den Weg zur Innenstadt.
Ein wundervolles Wechselspiel aus Licht und Schatten begleitet durch Tages- und Jahreszeiten, immer wieder einen nächsten Blick einfangend. Bei bestimmtem Sonnenlicht erstrahlen die polierten Ränder der „bubbles“. Gleichzeitig zeugt die Wellenform mit ihren „bubbles“ von der Verbundenheit mit der Nordsee und erinnert an die Vergangenheit Meldorfs als Hafenstadt.
Man sieht es dem Meldorfer Schwung an: er ist nicht „wie“ für diesen Ort geschaffen, sondern Haberland hat ihn genau dafür genauso ausgerichtet, dass er hier und nirgendwo anders hingehört: Weithin sichtbar, jedoch nicht dominant, raumgreifend, mit spielerischer Geste, ein Symbol für Meldorf und seine Bügerinnen und Bürger, lebendig, belebt und voller Elan zu bleiben.
Text: Beate Westermeier
Künstler: F. Jörg Haberland www.joerghaberland.de
Material: Edelstahl, Höhe: 740 cm
Jahr: 2021

Tochter von der Gründerin der Nanny Peters Stiftung

Künstlerin: Dora Maaßen 

Standort: Nanny-Peters Weg (privat)

Hirtengott in der griechischen Mythologie

Der markante Winkel der Doppelflöte wird bei der sitzenden Figur an verschiedenen Stellen wieder aufgegriffen, so in der Beugung der Arme und den überkreuzten Beinen. Die Figur gewinnt dadurch eine starke Geschlossenheit und Spannung und bleibt dabei dynamisch. Die Bronzeskulptur des flötenden Pan wurde 1962 als Kunst am Bau vor der Meldorfer Gelehrtenschule aufgestellt. Im September 2011 wurde die Figur gestohlen und in 35 Teile zersägt. Ein Altmetallhändler meldete das Auftauchen der nahezu unkenntlichen Teile der Polizei, wo zufällig ein Kripomitarbeiter dann die Figur seiner alten Schule wieder erkannte. Weder die Schule noch der Kreis als Schulträger hatten Geld für die aufwändige Reparatur. Mithilfe von Goldspenden der Patienten von Meldorfer Zahnärzten und einer Bildgießerei in Elmenhorst konnte die Reparatur dann doch durchgeführt werden, so dass die Figur rund ein Jahr nach der Zerstörung wieder am angestammten Platz aufgestellt wurde. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstler: Karl-Heinz Goedke-Altmölln, 1963

Standort: vor der Gelehrtenschule Meldorf, An den Anlagen

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Zeigt die Kilometer bis zur Partnerstadt Greifenberg, 1962

Standort: Österstraße 

Kreise und Kugeln sind die Grundformen, aus denen sich die ”Schattenhülle” zusammensetzt: Eine Halbkugel aus Stahlblech ergänzt sich im Auge des Betrachters zu einer Kugel, deren Hälfte im Boden verborgen ist. Seitlich schwingen zwei runde Lamellen aus Hartgummi aus, die halbkreisförmig gebogen sind. Ebenfalls gebogen sind zwei Kreissegmente, die oberhalb der Halbkugel lagern. Die Arbeit kreist um die Themen von Ordnung, Bewegung und Raum, um Inneres und Äußeres. Die Skulptur wurde bereits 2001 im Rahmen der Ausstellung Hülle und Kern in Meldorf präsentiert. 2013 wurde sie durch den Unternehmer Fielmann an das Dithmarscher Landesmuseum gestiftet und dort aufgestellt. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstler: Dieter Koswig, 2011 

von „Fielmann“ gestiftet

Standort: Dithmarscher Landesmuseum

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Am 23. Mai 2019 wurde der 70. Jahrestag des Grundgesetzes gefeiert, welches nach den Erfahrungen der NS-Zeit und des Zweiten Weltkrieges dem Schutz der Menschenrechte besondere Aufmerksamkeit schenkt. Ebenfalls am 23. Mai 2019 wurde auf dem Rathausplatz in Meldorf die Speaker’s Corner eingeweiht. Der Tag wurde bewusst gewählt, da das Kunstwerk sich vor allem der Meinungs- und Redefreiheit widmet. Zehn Bücher aus gebranntem Ton stehen und liegen in lebhafter Unordnung über- und nebeneinander auf einem Granitsockel, manche sehr dick mit vielen Seiten, andere klein und dünn. Das oberste Buch liegt mit offenen Seiten auf dem Stapel und wirkt als Einladung, sich neugierig zu nähern. Auf den Buchrücken sind die Inschriften Rede frei und Speaker’s Corner zu lesen, weitere Zeichen sind angedeutet. Der Begriff Speaker’s Corner entlehnt sich der Tradition der Rednerecken im britischen Hyde Park, die jedem Bürger die Möglichkeit bieten, sich frei und öffentlich zu äußern. Die Verschiedenheit der Bücher und die freie Anordnung auf dem Podest lassen sich als Ausdruck von Individualität und Freiheit deuten. Die Bücher sind nicht in Reih und Glied geordnet, sondern beanspruchen den Raum, der ihnen zusteht und zeigen zudem individuelle Gebrauchsspuren.

Erstellt wurden die Bücher an der Gemeinschaftsschule Meldorf (GMS) von Schülerinnen und Schülern gemeinsam mit ihrem Kunstlehrer Bengt Busching und dem Künstler Frank Speth. Der Brennvorgang und das anschließende Colorieren erfolgte dann im Atelier des Künstlers. (Quelle: sh-kunst.de)

Standort: Rathausplatz

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(kein offizieller Titel) 

Findlinge als Zeugen der letzten Eiszeit gehören zu Schleswig-Holstein wie Ebbe und Flut. Ein riesiger Findling bildet auch die Grundlage der minimalistischen Skulptur, die Bildhauer Johannes Michler im Rahmen der Stadtsanierung für die neugestaltete Fußgängerzone und den Vorplatz des Rathauses in Meldorf schuf.

Mit zwei sauberen Schnitten im rechten Winkel trennte der Künstler einen Teil des Steins heraus. Die Schnittflächen polierte er sorgfältig, so dass die schwarz glänzenden Flächen aus dem Inneren des Steins einen deutlichen Kontrast zur hellen Hülle bilden. Der Findling und das herausgetrennte Teilstück sind auf dem gepflasterten Platz so angeordnet, dass es wirkt, als wäre das Stück gerade erst heraus getrennt worden und könnte mit einigen kräftigen Bewegungen wieder an seinen ursprünglichen Platz geschoben werden.

Für den Leerraum im unteren Bereich des aufrecht stehenden großen Findlings konstruierte Johannes Michler aus Stahl ein Element, das wie ein offener Stuhl ohne Sitzfläche und Rückenlehne aussieht. Dieses gleichmäßig und geometrisch geformte Element steht mit seiner Transparenz und Leichtigkeit im starken Kontrast zum schweren, massiven Stein. Es wirkt beinahe, als würde das Gewicht des großen Findlings auf dem filigranen Stuhl lagern.

Mit einfachsten künstlerischen Mitteln schuf der Bildhauer ein Werk, das geschickt mit den Gegensätzen spielt: Innen und Außen, Schwere und Leichtigkeit, Massivität und Offenheit, Natur und Kultur. (Quelle: sh-kunst.de)

Standort: Rathausplatz, Zingelstraße 2

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Mit voller Kraft stemmen sich die zwei Männer gegen die von ihnen errichtete Barriere, um die Naturgewalten aufzuhalten. Die Arbeit steht auf dem Deich in Neuen Meldorfer Hafen und symbolisiert den Kampf der Menschen gegen die Sturmfluten der Nordsee. Die Gestaltung ist bewusst roh gehalten. Die Sturmflut wird von grob behauenen Findlingen dargestellt, und die beiden Männer wirken so, als wäre die Skulptur schon uralt und stark verwittert.

Künstler: Paul Heinrich Gnekow, 1978

Standort: Neuer Meldorfer Hafen, Deichstraße, 25704 Elpersbüttel

(Quelle: kunst-sh.de)

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Eine gewundene und verschachtelte Schleife aus rostrotem Stahl markiert den östlichen Eingang zur Meldorfer Innenstadt. Runde Kreisbögen unterschiedlicher Größe mit einem Querschnitt von rund 30 Zentimetern wurden für die zwei Meter hohe Skulptur verwinkelt so miteinander verbunden, dass ein scheinbar endloses Band entstand. Mit dem Titel ”Zeitmaschine” spielt Dieter Koswig auf die nur scheinbar lineare Zeit an, die sich mit ihren größeren und kleinen Schleifen mäandernd ausbreitet.

Die geometrische Grundform des Kreises bzw. des Kreissegments bildet die Grundlage für das Kunstwerk. Eigentlich sind Kreise flache Linien ohne räumliche Ausdehnung. Ihre erste Raumwirkung erhalten die Elemente dadurch, dass sie aus Stahlwänden zusammengeschweißt werden, also eine gewisse Höhe und Ausdehnung erhalten – ein deutlicher Fortschritt gegenüber eine Linie auf dem Papier. Im folgenden Schritt werden die entstandenen Körper in verschiedene Richtungen gedreht und zusammengefügt, so dass ein Knäuel von Linien entsteht. Das Ergebnis ist eine sehr dynamische Form, in der die Körperteile einander durchdringen oder verdecken. Beim Umschreiten oder beim Umfahren des Kreisverkehrs scheint es fast, als wäre die ganze Figur in Bewegung. Auf der porösen Oberfläche des Materials entstehen je nach Lichteinfall helle oder dunkle Zonen. (Quelle: sh-kunst.de)

Künstler: Dieter Koswig, seit 2014 Leihgabe 

Standort: auf dem Kreisel

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